10 훌륭한 라이브

월트 디즈니가 실사 실험을 시작한 것은 1941년 애니메이터들의 파업이었습니다. 애니메이션 단편과 장편영화는 시간과 비용이 많이 들었고, 디즈니는 애니메이션 부분과 실사를 혼합한 The Reluctant Dragon(1941)과 So Dear to My Heart(1948)의 적절한 격려를 받아 스튜디오 최초의 완전 실사 영화를 승인했습니다. 특징: 로버트 루이스 스티븐슨(Robert Louis Stevenson)의 보물섬(Treasure Island)을 1950년에 각색한 작품.

전후 재정 규제로 인해 디즈니는 자금을 유럽에 묶어두게 되었고, 그는 초기 실사 영화를 영국에서 촬영하기로 결정했습니다. 그러나 이러한 역사적인 모험으로 인한 수익이 줄어들자 그는 사운드 스테이지를 수용하기 위해 Burbank 스튜디오를 개조하도록 설득했습니다. 새로운 TV 시리즈인 디즈니랜드에 콘텐츠가 필요했기 때문에 히트작 Davy Crockett 3부작과 같이 미국 어린이의 관심을 끌 수 있는 주제로 초점이 옮겨졌습니다.

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1960년대에는 디즈니가 Fred MacMurray와 Hayley Mills 같은 인물로 헤드라인을 장식하고 성가신 동물이 자주 등장하는 현대 가족 코미디에 집중했습니다. 커트 러셀(Kurt Russell)은 여러 캠퍼스에서 주연을 맡아 70년대 스튜디오를 대표하는 실사 스타가 되었습니다. 이러한 사진은 애니메이션 부문이 관객과 연결되기 위해 고군분투하는 동안 스튜디오를 떠돌게 했습니다.

Escape to Witch Mountain(1975)과 같은 사진은 더 어두운 톤을 도입했는데, 이는 컴퓨터와 같은 새로운 기술을 개척하여 블록버스터 물결을 타려는 영화인 The Black Hole(1979) 및 Tron(1982) 공상과학 영화에서도 분명하게 나타났습니다. -생성된 애니메이션.

1984년에는 성인 시장에 진출하기 위해 Touchstone Pictures가 출범했고, Disney Channel은 자체 오리지널 키드픽스를 제작했습니다. Disney+ 스트리밍 플랫폼(2019년 출시)에서 새로운 삶을 누린 하이 스쿨 뮤지컬(2006)보다 더 인기 있는 작품은 거의 없었습니다.

한편, 캐리비안의 해적과 같은 히트 프랜차이즈는 디즈니 테마파크에서 어트랙션을 감동시키는 전통을 이어왔습니다. 더욱이, 스튜디오의 보석 애니메이션을 실사화하기 위해 진행 중인 프로젝트는 혁신과 향수를 결합하여 남녀노소 모두에게 즐거움을 선사했습니다.

감독 : 바이런 해스킨

디즈니가 로버트 루이스 스티븐슨(Robert Louis Stevenson)의 1883년 소설의 애니메이션 버전을 고려한 지 15년 후, Captain's Flint의 땅에 묻힌 전리품을 찾기 위한 이 모험은 스튜디오 최초의 완전한 실사 영화가 되었습니다. RKO와 힘을 합친 디즈니는 전후 영국에서 동결된 수익으로 프로젝트에 자금을 지원했고 로버트 뉴턴을 현지 영화계의 충실한 인물들과 함께 롱 존 실버 역으로 캐스팅했습니다.

출연진 중 유일한 미국인 멤버인 바비 드리스콜(Bobby Driscoll)이 1949년 스릴러 영화 《The Window》에서 뛰어난 청소년 배우로 오스카상을 수상한 짐 호킨스 역을 맡기 위해 도착했습니다. 그러나 13세의 아이가 West Country의 촬영장과 Denham Studios의 세트장에서 촬영할 수 있도록 Disney는 영국 취업 허가와 아동 노동 규정을 무시해야 했습니다. Newton과 감독 Byron Haskin은 디즈니가 아닌 속편 Long John Silver(1954)에서 재회했고, 스튜디오는 Muppet Treasure Island(1996) 및 Treasure Planet(2002)에 대한 Stevenson의 해적 음모로 돌아왔습니다.

감독: 제임스 알가

True-Life Adventures 다큐멘터리 시리즈의 단편으로 5개의 오스카상을 수상한 Disney는 프리랜서 제작진이 촬영한 자연 영상에 스토리라인을 삽입하는 기술을 장편에 적용하기로 결정했습니다. UCLA 학생 N. Paul Kenworthy Jr가 제출한 곤충 이미지에서 영감을 받아 Disney는 곤충학자인 Robert H. Crandall과 함께 그를 건조한 남서부 지역으로 파견하여 교육만큼이나 재미를 주기 위해 고안된 일련의 미니 드라마를 제작했습니다.

상황을 제공하기 위해 애니메이션 지도가 사용되었으며, 특정 시퀀스에는 특수 효과가 적용되었습니다. 대상 청중을 인식한 내레이터 Winston Hibler의 짝짓기 의식과 삶과 죽음의 투쟁에 대한 설명은 수줍어 보일 수 있었고 일부 비평가들은 의인화에 대해 불평했습니다. 그러나 칸과 베를린의 심사위원들과 오스카 유권자들은 적절한 감명을 받았습니다. 더욱이 이 30만 달러짜리 문서는 박스오피스에서 500만 달러의 수익을 올렸고 자연 세계가 화면에 표현되는 방식을 변화시켰습니다.